К новому и необычному
В галерее историко-культурного комплекса «Древний Тараз» состоялась персональная выставка члена Союза художников Казахстана Казыма Аманкосова.
В экспозиции представлено около 140 живописных, графических, декоративно-прикладных и скульптурных работ, раскрывающих творческий путь автора почти в 40 лет.
Этноисторический комплекс «Тектурмас» привлекает взоры многих художников
Темы, которые волнуют художника, – природа родного края, история степных кочевников, казахские музыкальные инструменты, люди, их быт… К примеру, «Атшабар», «Түйемен су жағасында», «Жасөркен», «Көл жағасында» и другие демонстрируют красоту жамбылской земли. Композиции «Кочевники», «Тектурмас», «Таңбалы тас» и «Қосы батыр» переносят в прошлое и заставляют задуматься о прожитом.
Картина «Кочевники»
Отдельная животрепещущая тема – экология и окружающая среда. Художник очень остро реагирует на происходящее вокруг: задымленность воздуха от заводского производства, засоренность водоемов, истребление редких и исчезающих животных… Взять хотя бы картину «Время плодородия», в которой центральной фигурой выступает рыба во время нереста. Рядом с ней изображен мусор, который попал в воду из-за человеческой безответственности. «Аңшылық» подсвечивает проблему браконьерства и истребления сайгаков, а полотно «Қасірет» демонстрирует влияние экологических катастроф на человека.
Полотно «Аңшылық» поднимает проблему браконьерства в стране
В экспозиции также представлены натюрморты, портреты, пейзажи, написанные маслом и акрилом. Работая над ними, мастер кисти уделил большое внимание формам и пластике. Взять хотя бы серию картин о рыбах. Не менее интересны картины, посвященные Ван Гогу, изучению творчества которого Казым Аманкосов уделил много времени.
«Натюрморт с книгой о Ван Гоге»
Привлекают внимание и серии декоративных панно из кожи и дерева – «Вечное движение» и «Теріге түскен таңбалар». Обе посвящены историческому наследию, оставленному предшественниками, жившими на жамбылской земле. На основе открытых учеными петроглифов автор постарался создать что-то свое, но в той же стилистике, которую использовали древние художники, рисовавшие на скалах.
«Дала әуені»
Что касается скульптуры, то в этом направлении Казым Аманкосов в основном предпочитает тему казахских национальных музыкальных инструментов. В представленных работах угадываются стилизованные кобыз и домбра.
– Казым Аманкосов поражает своим большим творческим диапазоном. Выставка получилась масштабной, разножанровой – можно увидеть и живопись, и графику, и декоративно-прикладное искусство, и скульптуру. Автор с одинаковым успехом работает как красками, так и с деревом, металлом, кожей, – отметил коллега и давний друг живописца Геннадий Тян.
Большое внимание жамбылский мастер кисти уделяет теме родного края
Что касается живописи, импонирует то, как автор прекрасно чувствует цвет. Его работам характерен богатый колорит. Гости смогли увидеть ярчайшие образцы практически всех периодов его творческой деятельности. Это и студенческие эскизы, и этюды из поездок, и картины, написанные совсем недавно.
Главная особенность Казыма Аманкосова – его постоянный творческий поиск. Несмотря на то что в живописи у него уже сформировался свой узнаваемый почерк, который трудно спутать, он никогда не прекращает искать и пробовать что-то новое.
